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Avant Bach...

Un projet de la région de la Banque Raiffeisen de Lavaux

Ces immenses figures du XVIIIe siècle que sont Bach, Haendel ou Telemann ont dominé de leur génie la musique de l’Allemagne baroque, laissant dans l’ombre les compositeurs qui les ont précédés.

CHF 3’000
Montant minimum
CHF 4’000
Montant désiré
22
jours

Choisis un ou plusieurs des soutiens suivants

Période de financement 22 sept. 2026 15:29 Heure - 15 oct. 2026 23:59 Heure
Temps nécessaire à la réalisation Du 01/01/26 au 01/11/26

Au travers de cantates et autres pièces vocales, notre projet entend mettre à l’honneur trois compositeurs du XVIIe un peu moins connus et un peu moins joués, ayant en commun d’avoir influencé Bach : Dietrich Buxtehude (1637‐1707), Heinrich Biber (1644‐1704), et Johann Pachelbel (1653‐1706).

Lors de son séjour à Lübeck auprès de Buxtehude, Bach découvrira le Stylus Phantasticus, libre et virtuose, la tradition des Abendmusiken, et l’intégration d’éléments dramatiques dans la composition des cantates. De Pachelbel, ami de longue date de la famille et maître de son frère aîné Johann Christoph, Bach perfectionnera les fondements de la théorie musicale, notamment les subtilités du contrepoint, dans un style beaucoup plus sobre et moins démonstratif que celui de Buxtehude. Enfin, de Biber qu’il n’a sans doute jamais rencontré, Bach retiendra l’écriture pour les cordes et l’association d’un contrepoint vocal dense et expressif à une écriture d’orchestre virtuose.

Alors que les « grands classiques » du répertoire sont fréquemment joués, notre ensemble a pour objectif depuis 2015 de varier et enrichir l’offre culturelle vaudoise, en proposant des concerts originaux basés sur une recherche musicologique rigoureuse. C'est ainsi que chacun de nos projets propose des œuvres de compositeurs baroques peu joués, avec le souci de les interpréter dans le respect de la pratique de l’exécution de leur époque.

L'ensemble Cuadrinio se consacre exclusivement à la mise en lumière de la musique baroque et fait vivre un répertoire ayant largement inspiré les grands compositeurs classiques. Après un léger déclin, la musique baroque connaît de nos jours une réjouissante renaissance. En soutenant notre chœur, vous participez activement à notre projet, même si vous n’êtes pas vous-même chanteur ou chanteuse.

Depuis quelques années, en particulier depuis la période Covid, il est de plus en plus difficile de financer un concert, notamment en raison de l’engagement de solistes et d’instrumentistes professionnels. Si nous en reportions le coût sur le prix des entrées, celles-ci atteindraient un montant prohibitif.

Soutenez-nous pour nous aider à maintenir notre singularité de chœur exclusivement consacré à la musique baroque. Peu d’ensembles spécialisés exhument des partitions qui ne sont plus jouées et Cuadrinio se révèle un maillon essentiel dans la chaîne de la transmission culturelle.

Engager des musiciens et solistes professionnels a un coût qui ne peut être couvert par les seules entrées ni le mécénat. L'argent récolté participera donc directement à payer ces frais.

Montant minimum

Cette somme est le minimum pour que nous puissions atteindre un équilibre budgétaire et éviter le déficit.

Montant désiré

Cette somme permet de limiter la part de fonds propres investie dans le projet.

Le projet est géré par l'Ensemble Cuadrinio de Pully, chœur associatif à but non lucratif, fondé en 1982. Placé sous la direction d'Olivier Hartmann, il se consacre à l'interprétation de la musique baroque depuis 2015.

Géré par

L'Ensemble Cuadrinio est placé depuis 2010 sous la direction d'Olivier Hartmann, organiste et chef de choeur formé auprès de Michel Corboz (direction), Thierry Dagon
et Hiroko Kawamichi (chant) ainsi qu'à l'Université de Genève (musicologie).

L'Ensemble Cuadrinio propose des programmes originaux, élaborés autour de pièces, compositeurs ou courants artistiques sortant des sentiers battus. Ainsi le Te Deum de Clérambault en 2016, Buxtehude durch das Kirchenjahr en 2017, des villancicos du compositeur mexicain Sumaya en 2018, un spectacle autour des tragédies lyriques de Quinault et Lully en 2020, Les derniers maîtres de l'École Romaine en 2021‐2022 avec
Foggia, Carissimi et Scarlatti, ou encore le grand motet versaillais en 2023 (Delalande) et 2024 (Charpentier, Clérambault, Mondonville).

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