In diesem Tanzstück begegnen junge Tänzerinnen sich selbst – und einander.
Sie suchen ihren eigenen Weg, lösen sich aus der Gruppe, verlieren sich, finden zurück.
Zwischen Nähe und Abstand, Konkurrenz und Zusammenhalt entsteht ein bewegtes Bild des Erwachsenwerdens.
Die Bühne wird zum Raum der Fragen:
Wer bin ich, wenn ich allein bin? Und wer, wenn andere mich spiegeln?
Im Wechsel von Soli, Duetten und gemeinsamen Formationen entsteht ein Geflecht aus Identität, Zweifel und Mut. Kämpfe brechen auf, Vergleiche ziehen Linien zwischen den Körpern – doch ebenso wachsen daraus Verständnis, Respekt und Verbundenheit.
Am Ende stehen die Tänzerinnen als Einzelne da, klarer in dem, was sie ausmacht –
und doch verbunden mit denen, die sie auf diesem Weg begleitet haben.
Ein Stück über Selbstfindung und Gemeinschaft. Über den eigenen Klang –
und den Chor, der ihn trägt.

Ziele des Projekts

Dieses Tanzprojekt gibt jungen Amateur­tänzerinnen die Möglichkeit, Teil einer grossen Bühnenproduktion zu sein. Ziel ist es, tänzerische und persönliche Entwicklung zu fördern, Selbstvertrauen aufzubauen und die eigene Tanzsprache im zeitgenössischen und urbanen Tanz zu entdecken. Durch professionelle Probenarbeit und Bühnenpraxis sammeln die Teilnehmerinnen wertvolle Erfahrungen, lernen Verantwortung, Teamarbeit und künstlerischen Ausdruck. Das Projekt schafft Zugang zur Bühne und macht Tanz als kulturelle und persönliche Bereicherung erlebbar.

Zielgruppe

Das Projekt richtet sich an junge, tanzbegeisterte Amateur­tänzerinnen (ca. 14–25 Jahre), die sich weiterentwickeln, ausdrücken und Teil einer grösseren Tanzproduktion werden möchten – unabhängig von Herkunft oder professioneller Ausbildung.

Ein Tanzprojekt auf der Bühne ist mehr als eine Aufführung – es ist ein Erfahrungsraum. Für junge Amateur­tänzerinnen bedeutet die Bühne, gesehen zu werden, Verantwortung zu übernehmen und über sich hinauszuwachsen. In der intensiven Probenarbeit lernen sie Disziplin, Teamgeist und Vertrauen in den eigenen Körper.

Die Bühne schenkt Selbstvertrauen: Wer den Mut findet, sich vor Publikum zu zeigen, entdeckt neue Stärke und Ausdruckskraft. Tanz wird zur Sprache, um Gefühle, Gedanken und Persönlichkeit sichtbar zu machen. Ein Bühnenprojekt fördert nicht nur tänzerische Fähigkeiten, sondern auch Selbstbewusstsein, Durchhaltevermögen und Kreativität.

Solche Erfahrungen prägen – sie bleiben über den Moment hinaus und begleiten junge Tänzerinnen auf ihrem persönlichen und künstlerischen Weg.